诺拉的博客

    最能代表芭蕾舞的飘逸与高雅的剧目恐怕非《天鹅湖》莫属。她从诞生之日起，衣香鬓影，轻舞飞扬之间，恍然已走过一个多世纪。2006年的十月，似乎天鹅独恋西子这一潭秋水，来自莫斯科与美国卡罗莱纳的两支芭蕾舞团即将在杭城先后上演“天鹅湖”。

    在所有的芭蕾作品中，“天鹅湖”可能是最经典和最知名的一部。伴随着“天鹅湖”的发展、进化，世界芭蕾舞艺术也前进了一大步。“天鹅湖”以编舞和音乐紧密结合著称，这正是芭蕾艺术的两大重要元素。而在众多的版本中，俄罗斯的“天鹅湖”又被芭蕾界公认为巅峰之作。

    “天鹅湖”是由柴可夫斯基创造的伟大艺术品，它经过无数编舞者的改造，迄今已经走过一百多年的时光，各国形形色色的“天鹅湖”都是以俄罗斯的经典版本为基础。在一百多年里，不同时代的美学观念对“天鹅湖”的改造也是不同的，于是产生了无数困难和争议。

    在第一版“天鹅湖”上演时，音乐的创新乏善可陈。在伊凡诺夫（L.I.Ivanov）和佩提帕的舞台版本中（1895年，马林斯基大剧院），交响乐与舞蹈动作的结合初现端倪，出现了充满创造力的主题曲、幻想曲与生活方式的鲜明对比、和谐优美的天鹅群舞……自此之后，这一版本的“天鹅湖”成为后来所有“天鹅湖”的母本。佩提帕无疑是卓越的舞蹈天才，他给自己的“天鹅湖”打上了鲜明的俄罗斯烙印，通过童话和音乐，戏剧性抒情增添了令人难忘、如梦似幻的魅力，充分展现了俄罗斯女性的优雅，不但是独舞演员，舞台上的每一位演员都是光采照人。